A evolução de combate da Doom reflete as tendências da música metal moderna

A série Doom está entrelaçada com os ritmos pulsantes da música metal. Um mero trecho de suas trilhas sonoras icônicas ou um vislumbre de suas imagens demoníacas de assinatura evoca instantaneamente a essência do metal. A estética do jogo, repleta de chamas, crânios e seres infernais, reflete o talento teatral de um concerto de Iron Maiden. Como a Doom evoluiu ao longo de seus 30 anos de história, sua conexão com a música metal cresceu, com a jogabilidade e a trilha sonora se reinventando continuamente. A partir de suas raízes de metal thrash no início dos anos 90, a Doom se aventurou através de vários subgêneros de metal, culminando na intensidade moderna do Metalcore da Doom: a Idade das Trevas.

Quando Doom entrou em cena em 1993, sua trilha sonora foi fortemente influenciada pelos gigantes do thrash metal do final dos anos 80 e início dos anos 90. John Romero, um dos co-criadores de Doom, reconheceu abertamente o impacto de bandas como Pantera e Alice em correntes. Essa influência é palpável em faixas como "Untitled", usada para o nível E3M1: Hell Keep, que ecoa o riff "Mouth of War" de Pantera. A trilha sonora mais ampla do Doom captura a essência do thrash, remanescente do Metallica e do Anthrax, levando os jogadores através dos corredores de Marte com um senso de urgência e intensidade semelhante à jogabilidade inovadora de Romero. A pontuação atemporal do compositor Bobby Prince complementa perfeitamente o tiroteio implacável do jogo.

Doom: The Dark Idades - Capturas de tela de jogabilidade

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Por mais de uma década, a música e a jogabilidade de Doom permaneceram intimamente alinhadas, com o ritmo de suas balas combinando com a velocidade de sua trilha sonora de trituração. No entanto, em 2004, o Doom 3 deu um passo ousado no território de horror de sobrevivência, introduzindo novas mecânicas de jogabilidade e um ritmo mais lento e mais deliberado. Essa mudança exigiu uma nova direção musical, inspirando -se em bandas como a ferramenta. O tema principal do Doom 3 poderia facilmente se encaixar no álbum "Lateralus" da Tool, com suas complexas assinaturas de tempo e paisagem sonora assustadora, combinando perfeitamente com a atmosfera de terror do jogo. Embora inicialmente controverso, a abordagem experimental do Doom 3, incluindo sua trilha sonora única, marcou um afastamento significativo do estilo tradicional da série.

Após um longo hiato, Doom retornou em 2016 com uma revisão completa, abraçando a energia frenética de seu antecessor de 1993. Sob a direção de Marty Stratton e Hugo Martin, a trilha sonora de Doom 2016, criada por Mick Gordon, ressoou com o estilo progressivo e ritmicamente intenso do subgênero de Djent. As frequências de sub-massa do placar e o ruído branco criaram uma experiência visceral e comovente, complementando a ação de ritmo acelerado do jogo. A trilha sonora de Doom 2016 foi aclamada como uma das mais icônicas em jogos, estabelecendo uma barra alta para sua sequência.

Doom Eternal, lançado em 2020, viu Gordon retornar, mas a criação da trilha sonora estava repleta de complicações, resultando em uma mistura de seu trabalho e outros. A pontuação se inclinou ainda mais no gênero Metalcore, refletindo as tendências de metal predominantes do final de 2010 e início da década de 2020. A influência de Gordon é evidente, com a trilha sonora com versões evoluídas de seu trabalho anterior, ao lado de elementos que lembram bandas como Bring Me the Horizon and Architects. A música do Doom Eternal, ainda pesada, apresenta momentos mais leves que refletem os novos elementos de plataforma e quebra -cabeça do jogo.

Agora, Doom: A Idade das Trevas promete continuar esse legado da evolução. Exibido no recente desenvolvedor do Xbox Direct, o jogo apresenta novas mecânicas de combate, sugerindo a necessidade de uma trilha sonora que possa corresponder à sua intensidade e versatilidade. Os novos compositores, o movimento final, parecem estar desenhando de uma ampla gama de influências de metal, misturando a energia bruta de bandas como derrubadas com os sons clássicos de thrash do Doom original. A jogabilidade da Idade das Trevas, com combate mais lenta e elementos maiores do que a vida, como mechs e dragões, exige uma trilha sonora que possa ser pesada e ágil.

Como Doom: A Idade das Trevas continua a se desenvolver, fica claro que o software de ID está se desenvolvendo na rica história da série enquanto explora um novo território. A inclusão de criaturas mitológicas e mechs gigantes reflete a disposição do jogo de inovar, assim como o abraço de cena metal moderna de diversas influências. Com a Doom: a Idade das Trevas, os fãs podem esperar uma mistura emocionante de elementos clássicos do Doom e novas inovações, enfatizadas por uma trilha sonora que promete ser um aceno para o passado e um salto no futuro.