Yoko Taro는 ICO를 비디오 게임에 혁명 한 걸작으로 칭찬합니다.

Nier : Automata 와 Drakengard 의 비전가 인 Yoko Taro는 최근 ICO 가 비디오 게임에 미술 형식으로 심오한 영향을 논의했습니다. 2001 년 PlayStation 2를 위해 출시 된 ICO는 컬트 지위를 신속하게 달성했으며 미니멀리스트 디자인과 연상적인 말이없는 스토리 텔링으로 축하했습니다.

Taro는 게임의 혁신적인 핵심 정비공 인 그녀의 손을 잡고 Yorda를 안내했습니다. 그는 " ICO가 대신 소녀의 크기의 여행 가방을 들고 다니면서 엄청나게 실망했을 것"이라고 지적했다. 그는이 간단한 행동은 획기적이며, 확립 된 플레이어 상호 작용 규범에 도전했다고 강조했다.

당시 게임 디자인은 종종 매우 단순한 시각적으로도 매력적인 게임 플레이를 우선 순위로 삼았습니다. 그러나 ICO 는 순수한 기계적 혁신보다 정서적 공명과 주제 깊이를 우선시했습니다. Taro는 ICO가 예술과 이야기가 단순한 창 드레싱보다는 게임 플레이 경험에 필수적 일 수 있음을 증명했다고 생각합니다.

Taro는 ICO를 "Epoch-Making"이라고 부르는 미묘한 상호 작용과 대기 디자인을 통해 심오한 의미를 전달하는 능력을 칭찬하여 게임 개발을 근본적으로 재구성했습니다.

Taro는 ICO를 넘어서 Toby Fox의 Undertale 과 Playdead의 림보라는 두 가지 영향력있는 타이틀을 인용했습니다. 그는이 게임들이 대화 형 미디어의 표현력을 확대하여 깊은 정서적, 지적 참여를위한 비디오 게임의 능력을 보여 주었다.

이 게임에 대한 Taro의 감탄은 자신의 작품의 창조적 인 웰프링에 대한 귀중한 통찰력을 제공하며, 비디오 게임의 지속적인 진화를 강력하고 다재다능한 예술 형식으로 강조합니다.