Ridley Scott's Lost Dune Script được phát hiện: Người hâm mộ sẽ thất vọng

Khi chúng tôi kỷ niệm 40 năm tác phẩm chuyển thể *Dune *của David Lynch, thật hấp dẫn khi phản ánh về con đường không được đưa ra phiên bản của Ridley Scott về câu chuyện khoa học viễn tưởng mang tính biểu tượng này. Được phát hành vào năm 1984, * Dune * của Lynch là một sự thất vọng về phòng vé, chỉ thu về 40 triệu đô la, nhưng từ đó nó đã nuôi dưỡng một giáo phái tận tụy. Điều này đặc biệt rõ ràng khi kết hợp với những chuyển thể gần đây hơn của Denis Villeneuve, điều này đã mang đến một viễn cảnh mới mẻ cho tác phẩm bán kết của Frank Herbert. Ridley Scott, một đạo diễn có tầm nhìn được biết đến với *Alien *và *Blade Runner *, ban đầu được gắn liền với Helm *Dune *trước khi Lynch nắm quyền. Scott rời khỏi dự án vào năm 1981 đã để lại một di sản hấp dẫn, mà giờ đây chúng ta có thể khám phá nhờ vào một bản nháp kịch bản dài 133 trang từ tháng 10 năm 1980, được chấp bút bởi Rudy Wurlitzer.

Khi Scott tham gia dự án, anh ta thừa hưởng một kịch bản rộng lớn từ chính Herbert, vừa trung thành với tài liệu nguồn vừa, như được báo cáo bởi *Wired *và *nghịch đảo *, thách thức để thích nghi bằng điện ảnh. Scott, sau khi xem xét một số yếu tố từ kịch bản của Herbert, đã tranh thủ Wurlitzer tạo ra một tầm nhìn mới. Wurlitzer, được biết đến với tác phẩm của mình về *Blacktop hai làn *và *Walker *, đã dành thời gian đáng kể để chia nhỏ cuốn tiểu thuyết thành một câu chuyện có thể quản lý được, khi anh tiết lộ trong một cuộc phỏng vấn năm 1984 với tạp chí Prevue. Bản thân Scott đã ca ngợi kết quả trong một cuộc phỏng vấn toàn bộ bộ phim * năm 2021 *, nói: "Chúng tôi đã làm một kịch bản, và kịch bản khá hay."

Một bóng râm hoang dã của Paul

Kịch bản mở đầu với một chuỗi giấc mơ gợi, tạo tiền đề cho hành trình của Paul Atreides với tầm nhìn của quân đội tận thế và một vũ trụ trong tình trạng hỗn loạn. Sự tinh tế thị giác của Scott thể hiện rõ trong các mô tả của kịch bản, hứa hẹn một trải nghiệm điện ảnh phong phú với hình ảnh và cảm xúc. Trong phiên bản này, Paul được giới thiệu là một đứa trẻ 7 tuổi với mái tóc vàng dài, trải qua những thử thách ban đầu với người mẹ Reverend. Câu chuyện kể qua khóa đào tạo ban đầu và sự biến đổi của anh ta thành một chàng trai trẻ đáng gờm ở tuổi 21, một hành trình được đánh dấu bằng một "sự ngây thơ man rợ" và một sự theo đuổi không ngừng của sự thành thạo về vận mệnh của anh ta.

Tầm nhìn của Scott, khi anh chia sẻ với *Total Film *, đã đan xen sâu sắc với câu chuyện của kịch bản, nhằm tạo ra một thế giới dày đặc trực quan phản ánh sự phức tạp của tiểu thuyết. Những cảnh ban đầu của kịch bản, từ giấc mơ của Paul đến thử nghiệm đầu tiên của anh ấy, chứa đầy hình ảnh nổi bật, như sự biến đổi của các sa mạc thành tầm nhìn tận thế và thử thách dữ dội bằng nỗi đau với người mẹ Reverend.

Hoàng đế sống lâu

Một sự ra đi đáng kể trong kịch bản của Scott là cái chết của Hoàng đế, đóng vai trò là chất xúc tác cho sự hỗn loạn tiếp theo. Vòng xoắn này, như được ghi nhận bởi nhà biên kịch Ian Fried, thêm một chiều hướng độc đáo cho câu chuyện, mặc dù nó phân kỳ từ cuốn tiểu thuyết. Đám tang của Hoàng đế, lấy bối cảnh một môi trường thần bí, giới thiệu các yếu tố chính trị và tinh thần trung tâm của công việc của Herbert. Kịch bản cũng mang đến cho Công tước và Nam tước trực tiếp từ sớm, tăng cường căng thẳng của câu chuyện.

Chuyến bay của Navigator

Một trong những điểm nổi bật của tập lệnh là mô tả chi tiết về Navigator của Guild, một sinh vật không được tiết lộ đầy đủ cho đến khi * Dune Messiah * trong tiểu thuyết. Được mô tả như một nhân vật hình người trong một thùng chứa trong suốt, vai trò của Navigator trong việc hướng dẫn Heighliner thêm một lớp bí ẩn và thế giới khác. Sự xuất hiện của Atreides trên Arrakis được mô tả với một thẩm mỹ thời trung cổ, lặp lại tác phẩm của Scott trên * Legend * và báo trước các yếu tố phong kiến ​​của câu chuyện.

Kịch bản cũng đi sâu vào sự tàn phá sinh thái trên Arrakis, với Liet Kynes và con gái Chani nhấn mạnh tác động của việc thu hoạch gia vị đối với hệ sinh thái của hành tinh. Sự tập trung này vào các chủ đề môi trường là một thế mạnh của sự thích nghi của Scott, như được ghi nhận bởi Fried.

Nam tước Wasteland

Câu chuyện kể về một bước ngoặt đen tối hơn khi Tiến sĩ Yueh phản bội Atreides, dẫn đến một cuộc đối đầu tàn bạo với các lực lượng Harkonnen. Bạo lực của kịch bản là đồ họa và được xếp hạng R, với những cảnh chiến đấu dữ dội và phản bội. Hành trình của Paul vào sa mạc sâu thẳm đầy nguy hiểm, đỉnh điểm là một cuộc chạm trán trực tiếp với một con giun cát, một khoảnh khắc lặp lại sự thích nghi của Villeneuve.

Cuộc tranh cãi về sa mạc sâu

Mặc dù kịch bản vẫn giữ được nhiều yếu tố chính của tiểu thuyết, nó cũng giới thiệu những cảnh gây tranh cãi, chẳng hạn như sự vắng mặt của mối quan hệ loạn luân giữa Paul và Jessica, một điểm tranh chấp mà Herbert và nhà sản xuất Dino de Laurentiis phản đối kịch liệt. Mặc dù vậy, kịch bản duy trì sự tập trung mạnh mẽ vào mối quan hệ con trai và sự sống còn của họ trong môi trường sa mạc khắc nghiệt.

Đỉnh cao có một buổi lễ nước, nơi Jessica trở thành người mẹ Reverend mới, củng cố vai trò của Paul là Đấng cứu thế của Fremen. Kịch bản kết thúc trên một vách đá, với Paul chuẩn bị cưỡi một con giun cát, một cảnh Herbert được coi là điều cần thiết cho câu chuyện.

Kết luận

Sê -ri * Dune * của Herbert cảnh báo chống lại sự nguy hiểm của các nhà lãnh đạo lôi cuốn, một chủ đề mà kịch bản của Wurlitzer khám phá bằng cách miêu tả Paul như một nhân vật quyết đoán và tự tin hơn so với các bản chuyển thể khác. Kịch bản nhấn mạnh vào sự tàn phá sinh thái và âm mưu chính trị khiến nó khác biệt, phản ánh mối quan tâm ngày càng tăng của thời đại trong các câu chuyện khoa học viễn tưởng trưởng thành.

Mặc dù có những sai lệch so với tiểu thuyết, kịch bản đưa ra một viễn cảnh độc đáo về *Dune *, một điều ưu tiên các khía cạnh sinh thái, chính trị và tâm linh của tiểu thuyết. Mặc dù nó có thể không hài lòng với tất cả người hâm mộ, nhưng nó đại diện cho một tầm nhìn táo bạo có thể định hình lại cảnh quan khoa học viễn tưởng. Khi chúng ta nhìn vào tương lai, có lẽ một nhà làm phim khác sẽ lấy cảm hứng từ cách tiếp cận của Scott và Wurlitzer, đưa các chủ đề môi trường và xã hội của *Dune *một lần nữa lên hàng đầu.