コペルニの2025年秋のショーは、パリのアディダスアリーナで開催された画期的なスペクタクルでした。これは通常、eスポーツトーナメントのために予約されています。この設定により、ブランドはファッションとゲーム文化をシームレスに融合させ、ノスタルジックで前向きなものの両方の雰囲気を作り出しました。インフルエンサー、セレブ、メディアの伝統的な最前列の代わりに、コペルニはイベントを通してフォートナイトや他のゲームをプレイした人間工学に基づいたゲームチェアに200人のゲーマーを座らせることで大胆な声明を出しました。
この革新的なアプローチは、滑走路を90年代のLANパーティーを連想させるシーンに変え、ゲームの全盛期に敬意を表した技術的な要素を備えています。ファッションとゲームの統合は会場を超えました。 FW25コレクションに深く組み込まれており、テクノロジーとスタイルのユニークな相乗効果を示しています。
コレクション自体は、微妙であからさまなゲーム文化の参照が豊富でした。傑出した作品には、ぐちゃぐちゃなランパーティーで使用されている寝袋を連想させるふくらんでいる技術生地から作られたドレスが含まれていました。このコレクションには、タイツとスパンコールのドレスに取り付けられた小さな収納バッグも備えており、Tomb RaiderのLara Croftのユーティリティホルスターからインスピレーションを得ています。さらに、新しく導入されたタマゴトキバッグはデビューし、ハンドヘルドゲームノスタルジアをふざけて想起させました。
ゲームにインスパイアされた映画もコレクションに大きな影響を与えました。ドラゴンのタトゥーを持つ少女のドラゴンタトゥーなどのモチーフは統合されていましたが、バイオハザードのアリスのドレス(2002)の高いスリットは、オープニングルックで創造的に再解釈されました。これらの映画のうなずきは、コレクションに豊富なレイヤーを追加し、デジタルと現実世界のファッションを効果的に橋渡ししました。
コペルニはテクノロジーとファッションの交差点を一貫して探求しており、今シーズンのレディースウェアコレクションはそのコミットメントの証です。伝統的に男性が支配する空間であるゲームに焦点を当てることにより、ブランドはステレオタイプに挑戦し、ファッションの包括性を促進します。
画像:Instagram.com
このショーは、衣服を紹介するだけでなく、見事にウイルスの瞬間を作成しました。イベントの結論から数時間以内に、ソーシャルメディアはゲーマーに満ちた滑走路のビデオが浸水し、忘れられない眼鏡に対するコペルニの評判を強化しました。
これは、ファッションウィークで声明を発表するコペルニの最初の進出ではありません。昨シーズン、彼らはディズニーランドパリでのおとぎ話にインスパイアされたショーでパリファッションウィークを締めくくりました。過去数年間、このブランドは、スプレーオンドレス、ロボット犬、ガラスハンドバッグなどの革新で聴衆を驚かせてきました。各ショーは、ファッションショーが何であるかという封筒を押し進め、コペルニを単なるファッションレーベル以上のものとして確立します。それは文化的な現象です。
画像:Instagram.com
FW25コレクションにより、Coperniは再びオンラインとオフラインの聴衆の両方を魅了します。伝統的な滑走路のショーの未来が不確実なままであるため、ブランドは創造性、テクノロジー、ストーリーテリングを融合させ続け、ファッション業界を超越した体験になり続けています。
ソーシャルメディアがゲーマーを注入した滑走路への反応で賑わい続けているため、コペルニが再び重要な影響を与え、現代の方法で先駆者としての地位を固めたことは明らかです。