David Lynch: Isang natatanging icon ng paggawa ng pelikula

Sa pilot episode ng Twin Peaks , mahusay na kinukuha ni David Lynch ang mga mundong ritmo ng pang -araw -araw na buhay sa isang high school. Ang isang batang babae ay sumisigaw ng usok, isang batang lalaki ay tinawag sa tanggapan ng punong -guro, at ang isang guro ay dumalo. Ang eksena ay nagbabago nang malaki kapag ang isang pulis ay pumapasok sa silid -aralan at bumulong sa guro, na nag -uudyok ng isang hiyawan at ang paningin ng isang mag -aaral na tumatakbo sa buong patyo. Ang guro ay nagpupumilit na pigilan ang luha, at ang camera ay nakatuon sa isang walang laman na upuan, na nilagdaan ang nagwawasak na balita: Patay na si Laura Palmer. Ang sandaling ito ay sumasaklaw sa istilo ng lagda ni Lynch - na naglalagay ng pagbabalik sa veneer ng normalcy upang ipakita ang hindi nakakagulat na mga undercurrents na nasa ilalim.

Ang gawain ni David Lynch ay kilala sa kakayahang makuha ang mga detalye ng antas ng buhay habang sabay na ginalugad ang nakatago, madalas na nakakagambala na mga elemento sa ilalim nila. Ang dualidad na ito ay isang tanda ng kanyang karera, ngunit ang pagtukoy ng isang solong "tiyak" na eksena ni David Lynch ay mapaghamong dahil sa lawak ng kanyang trabaho sa loob ng apat na dekada. Ang bawat tagahanga ay maaaring ituro sa iba't ibang mga sandali, mula sa mga nakapangingilabot na pangarap ng Eraserhead hanggang sa surreal twists ng Mulholland Drive . Ang salitang "Lynchian" ay nakakakuha ng hindi kanais-nais, tulad ng panaginip na kalidad na gumawa ng Lynch na isang maalamat na pigura sa sinehan at telebisyon.

Ang epekto ni Lynch ay malalim, hindi lamang sa kanyang sariling mga pelikula kundi sa bagong pang -uri na "Lynchian," na nagpapahiwatig ng isang bagay na hindi nababago at surreal. Hindi tulad ng mga termino tulad ng "Spielbergian" o "Scorsese-ish," na tumutukoy sa mga tiyak na elemento ng estilong, "Lynchian" ay nagpapalabas ng isang mas malawak, mas nakakadismaya na karanasan na katulad ng "Kafkaesque." Ang terminong ito ay sumasalamin sa natatanging kakayahan ni Lynch na lumikha ng isang pakiramdam ng hindi mapakali at kamangha -manghang na sumasalamin sa mga madla sa iba't ibang paraan.

Ang mga pelikula ni Lynch ay madalas na nagsisilbing mga ritwal ng pagpasa para sa mga mahilig sa pelikula, tulad ng nakikita nang ang tinedyer na anak ni Scott at ang kanyang kasintahan ay nakapag -iisa na nagsimulang manood ng twin peaks , na umaabot sa panahon ng Windom Earle ng panahon 2. Ang walang tiyak na oras na apela na ito ay maliwanag sa kanyang katangian na peaks: The Return , kung saan pinaghalo ni Lynch ang nostalgia kasama ang kanyang katangian na surrealismo. Nagtatampok ang serye ng silid-tulugan ng isang bata na naka-istilong tulad nito mula noong 1956, na naka-juxtaposed na may isang dystopian narrative na kinasasangkutan ng mga clone at karahasan, na ipinakita ang pagtanggi ni Lynch na umayon sa mga uso na hinihimok ng Hollywood.

Kahit na nagtatrabaho si Lynch sa loob ng maginoo na mga frameworks sa Hollywood, tulad ng Dune , ang kanyang natatanging pangitain ay lumiwanag. Sa kabila ng gulo ng pelikula ng pelikula, na naitala sa aklat ni Max Evry na isang obra maestra sa pagkabagabag , ang bersyon ni Lynch ay nagpapanatili ng kanyang imahinasyon sa lagda - mula sa kakaibang cat/rat milking machine hanggang sa hindi nakakagulat na kapaligiran. Katulad nito, pinagsasama ng Elephant Man ang emosyonal na lalim ng pagiging distrito ng kasaysayan, na naglalagay ng "Lynchian" etos sa paglalarawan nito sa buhay ni John Merrick.

Ang impluwensya ni Lynch ay umaabot sa kabila ng kanyang mga pelikula, tulad ng nakikita sa mga gawa tulad ng Blue Velvet , na nagsisimula bilang isang noir ngunit sumasalamin sa isang surreal underworld sa ilalim ng isang Norman Rockwell-esque facade. Ang pelikulang ito, kasama ang iba pa, ay sumasalamin sa isang kalagitnaan ng siglo na Americana na nakalagay sa Surrealism, isang tema na ginalugad pa sa mga dokumentaryo tungkol sa mga inspirasyon ni Lynch, tulad ng The Wizard of Oz .

Ang epekto ni Lynch ay maliwanag sa kontemporaryong sinehan, mula sa Jane Schoenbrun na nakita ko ang The TV Glow , na inspirasyon ng Twin Peaks , hanggang sa Yorgos Lanthimos's The Lobster , na sinusuri ang mga pamantayan sa lipunan na may isang twist ng Lynchian. Ang iba pang mga gumagawa ng pelikula tulad nina Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino, at Denis Villeneuve lahat ay nakuha mula sa Lynch's Well of Surrealism at otherworldess.

Ang pamana ni David Lynch ay hindi lamang sa kanyang mga pelikula ngunit sa patuloy na impluwensya ay ipinagpapalagay niya ang mga bagong henerasyon ng mga gumagawa ng pelikula. Inaanyayahan ng kanyang trabaho ang mga manonood na tumingin sa kabila ng ibabaw, upang mahanap ang mga elemento ng "Lynchian" na hamon at mapang -akit. Habang patuloy nating ginalugad ang sinehan, ang epekto ni Lynch ay nananatiling isang touchstone para sa mga naghahangad na maunawaan ang hindi mapakali na kagandahan na nasa ilalim lamang ng araw -araw.